Milano'daki The Brutalist filminin yönetmeni Brady Corbet: "Hollywood'dan harika teklifler var ama ben yeniden çevrimlerden veya süper kahramanlardan hoşlanan biri değilim"

Milan – Bunu yapardı Kültür gazetecisinin hayatı da ilginçtir. ABD'ye göç etmiş hayali bir Bauhaus mimarı olan ve 'Brutalist'in başkahramanı olan László Tóth'u sıfırdan yarattığını hayal edin: 216 dakikalık abartılı stil ve anlatım, üç Oscar ve Venedik'te bir Gümüş Aslan. O zamandan beri Brady Corbet bağımsız sinemanın yeni büyük ismi oldu. Önce çok genç yaşta başlayan oyunculuk kariyeri (Haneke, Lars von Trier); bugün yönetmenlik yapıyor. Arizona'dan gelen otuz yedi yaşındaki bu adam için bir vizyon değişikliği. Ekmek, düşmanlık ve sinemaseverlikle büyüdü. Bu saatlerde Cineteca sayesinde Milano'da onunla tanışıyoruz: Arlecchino'da üç gün süren toplantılar. Bu gece 'Vox Lux'u izleyeceğiz ve ardından yönetmenle bir diyalog yapacağız, yarın ise 'The Childhood of a Boss'u tanıtacak.

Corbet, neden László Tóth?

“Yirminci yüzyıl Avrupa mimarisi ve tasarımı hakkında bir film yapma konusunda uzun zamandır sahip olduğum arzudan dolayı. Bu nedenle, annemin tarafının Sırbistan sınırındaki Macaristan'a bağlı olduğu aile kökenlerimle karşılaştırmayla birlikte, bu hayal gücünden ortaya çıkan bir karakterdir”.

Sinemanızı nasıl tanımlarsınız?

“Yönetmen Jafar Panahi, bir filmi tarif edebilseydiniz, onu yapmanın faydasız olacağını sık sık tekrarlar. Benim kendime ait bir düşünce. Ancak şu an için tüm çalışmalarımın Tarihle ilgili olduğu doğru, sanki tematik bir kaygıyı tekrarlıyormuş gibi”.

Yapay zeka ile ilişkiniz nedir?

"Küçük kutumda ihtiyacım olan tüm araçlara sahip olmak istiyorum. Çünkü filmde çekim yapmayı seviyorum, bu en iyi şey. Ancak örneğin, karanlıkta çekilen Netflix belgeseli 'Night on Planet Earth' beni büyüledi. Bunu nasıl yaptıklarını sordum ve bana anahtarın dolunay gecelerini beklemek olduğunu söylediler, eğer 35 günlük çekim planlamanız gerekiyorsa bu kolay değil ... ".

Yani dogma yok mu?

"Hayır, her şeyi araştırıyorum. Ve bir enstrümanın 75 yıl öncesine ait olması veya uzak bir gelecekten bir şey gibi görünmesi umurumda değil. Gençler arasında bile görme eksikliğini gözlemlemek beni daha çok endişelendiriyor. Bunun, bizi halihazırda görülen ve bilinen şeylere doğru bir döngüye sokmaya devam eden algoritmaların etkisi olduğunu düşünüyorum. Sinema için ciddi, bilgiden bahsettiğimizde çok ciddi."

Peki ne yapmalı?

“Sanatçıların kalıpları kırmak için ahlaki bir yükümlülüğü vardır. Eşim Mona Fastvold ile birlikte yazdığım bir sonraki film tamamen analog olacak, Kuzey Kaliforniya'nın tarihini konu alacak - altın hücumundan Silikon Vadisi'ne - ve yetişkinler için X dereceli olacak. Tam da MeToo gibi önemli deneyimlerden doğan, zamanla hedeflerinde belirsizleşen, liberalleri muhafazakarlardan daha muhafazakar olmaya iten hareketlerden doğan engelleri kırmak için. Ve bu yüzden bugün, film ortaya çıkmadan önce bile, hemen size siyasi gündeminizin, mesajınızın ne olduğunu soruyorlar. Ancak sinemanın bir gündemi varsa, bu propaganda olur. Sanatlar siyasetin dışına çıkmalıdır”.

Ama yaptığı şey çok siyasi bir konuşma .

"Aslında o kadar sola doğru gidiyorum ki Pasifik Okyanusu'na düşme tehlikesiyle karşı karşıyayım."

Sistem içerisinde bağımsız ve anti-kapitalist kalmayı nasıl başarıyorsunuz?

"Bu benim büyüdüğüm bir şey, yedi yaşımdan beri Hollywood'dayım ve her nüansını anlıyorum, stüdyolardaki ve ajanslardaki herkesi tanıyormuşum gibi hissediyorum. Ve aslında sorun insanlarla ilgili değil, farklı faktörlere bağlı daha yapısal bir şeyle ilgili: finansın rolünden yayın akışına, politikaya, filmlerin maliyetine kadar. Ancak işbirliği yapmanın ve birbirinizi anlamanın bir yolunu bulmalısınız. Oscar'lardan sonra büyük Hollywood yapımları için teklifler aldım ama yeniden yapımları ve süper kahramanları umursamadığım bana açıkça görünüyor."

Teknoloji demokratikleşmenin bir aracı mıdır?

"Belki. Elbette maliyetleri düşürmeye yardımcı olur. Ama örneğin, imajın demokratikleşmesinin imajın kendisi için olumlu bir şey olup olmadığını bilmiyorum. Ancak, potansiyelini araştırmak önemlidir".

Hollywood eğitimini nasıl başarırsınız?

"Okuduğum veya duyduğum şeyleri asla gerçekten yansıtmayan bir dünya. Aynı zamanda, sıra dışı insanlarla çalışmama izin verdi. Ancak Los Angeles'ta yalnızca birkaç yıl yaşamış olmam, onu asla evim olarak görmediğimi gösteriyor."

Dedikleri gibi sıkı bir sinema tutkunu mu?

“Her şeyi izleyerek büyüdüm. Pratik düzeydeki ana ilham, saçma bütçeli, büyük yaratıcılık ve hırs içeren filmlerden geliyor. Beni yanlış anlamayın: Pressburger'ı veya çok pahalı Hollywood yapımlarını seviyorum. Ama 60'lar ve 70'ler arasında iki peniyle yapılmış harika şeylerle daha çok ilgileniyorum. 90'larda olanlara biraz benziyor, yeni araçlar denemek”.

Hayatınızı değiştiren bir film?

“Tarkovsky'den 'Andrei Rublev'”.

Birçok kişinin bu soruya 'Melankoli' cevabını vereceğini biliyorum: Lars von Trier ile sette olmak nasıldı?

“Lars inanılmaz derecede tatlı ve komik, dünyanın en depresif yerlerinden birinde olmamıza rağmen heyecan verici bir deneyimdi: Trollhättan, İsveç. Birkaç ay çekim, John Hurt veya Charlotte Rampling ile çalışma. Büyük bir servet”.